L'histoire longue et sinueuse du plagiat flagrant de Led Zeppelin.

2024 Auteur: Ethan Spencer | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 09:03

Il y a quelques semaines, CelebrityNetWorth, avec de nombreuses publications, a rendu compte d'un procès récemment intenté au nom d'un groupe appelé Esprit contre les légendes du rock Led Zeppelin. Dans le procès, Spirit affirme que le guitariste de Led Zeppelin, Jimmy Page, a déchiré leur chanson "Taurus" pour créer le riff légendaire de "Stairway to Heaven". Au cas où cela ne semble pas être un gros problème, gardez à l’esprit que, au fil des décennies, "Stairway" a valu au groupe plus de 560 millions de dollars en recettes de redevances, ventes record et marchandises. Incroyable, non? Vous comprenez peut-être pourquoi les membres du groupe de Spirit pourraient être un peu énervés! Si vous écoutez les chansons les unes à la suite des autres, elles sonnent certainement de manière similaire. Ils avaient tous les deux une guitare au doigt qui jouait une mélodie similaire à celle d’un enregistreur (un cousin de la flûte). Néanmoins, la plupart des gens accordent à Jimmy Page le bénéfice du doute. L'argument de Spirit revient à dire que toute pizza à la croûte doit un clin d'œil à Pizza Hut. Écoutez "Taurus" et "Stairway" l'un après l'autre:

Il se trouve que le prétendu plagiat de Led Zeppelin ne se limite pas à "Stairway to Heaven". En fait, Spirit n'était pas le premier groupe à affirmer que Led Zeppelin avait complètement arraché une de leurs chansons. Et si tant est que ce soit le cas, les autres allégations sont beaucoup plus convaincantes. Ci-dessous, nous examinons quatre des plus grands succès de Zeppelin et une poignée d'autres chansons qui semblent alarmantes.

Il n'y a rien de particulièrement original sur les sentiments derrière " Tout plein d'amour", mais le hit du Zeppelin (numéro 4 dans le Billboard) ressemble plus à celui de Willie Dixon" Tu as besoin d'amour". Le chanteur Robert Plant n'a pas simplement imité la mélodie de Dixon - il a repris certaines paroles, y compris la phrase d'ouverture suggestive," You need coolin ". En 1979, la fille de Dixon entendit la chanson à Chicago et réalisa à quel point il était semblable son père et a intenté une action en justice, qui a été réglée en 1987. "Whole Lotta Love" est maintenant co-crédité à Dixon. Malheureusement, il n'a jamais récupéré aucune somme importante du plagiat prouvé.

Puis il y a "Bébé je vais te laisser". Cette chanson s’est avérée être une réplique presque exacte d’une chanson du même nom par une femme nommée Anne Bredon. Bredon a écrit sa version de la chanson alors qu'elle était encore étudiante à l'Université de Californie à Berkeley. Un ami de Bredon a ensuite interprété la chanson pour Joan Baez, qui l'a ensuite enregistrée et publiée avec un crédit accordé à Bredon. Jimmy Page a entendu la version de Baez et a estimé qu'il s'agissait d'une chanson traditionnelle. Oops. Bien que Bredon se soit contenté de crédits et de lettres de chansons au milieu des années 80, il était trop tard pour profiter de la chanson au même niveau que Zeppelin à leur apogée. Prenez une écoute pour vous-même:

"Babe, je vais te laisser" n'est pas le seul exemple d'une chanson de Zeppelin qui prend à la fois la musique et le nom d'une autre piste. En 2007, Howard Stern, personnalité de la radio, a observé à quel point "Dazed and Confused" ressemblait beaucoup à une chanson intitulée … "Dazed and Confused". L'original a été écrit par un homme appelé Jake Holmes en 1967. Il a la même ligne de basse que la chanson de Zeppelin, sans parler de la même mélodie. Et même certaines des mêmes paroles exactes. Holmes poursuivit en justice en 2010 et le crédit de la chanson est désormais classé comme "inspiré par Jake Holmes".

Zeppelin était-il méchant? Comme certains tueurs en série, espéraient-ils secrètement être découverts? Ou s'en souciaient-ils? Le blues a longtemps été un genre sujet à l'emprunt de mélodies et de paroles. Zeppelin ne faisait-il que perpétuer la tradition? Mais une question reste posée: avec la réédition récente de tous leurs albums classiques, sont-ils les seuls à mériter un profit?

Malheureusement, même lorsqu'un plagiat est prouvé hors de tout doute, au moment où le crédit d'une chanson change, le compositeur de la chanson originale a déjà manqué sa fenêtre pour gagner d'énormes quantités d'argent. Une partie du problème réside dans le fait qu’un jugement pécuniaire ne peut généralement prendre que cinq ans en arrière à partir du moment où la poursuite a été intentée. Dans tous les cas évoqués ci-dessus, les poursuites ont été intentées des décennies après le plagiat. D'autre part, nous avons écrit un article sur la manière dont le groupe "Men At Work" des années 1980 avait été poursuivi en justice pour son tube le plus célèbre, "Down Under". Même si le procès a été intenté plus de 30 ans après la publication de la chanson, il a néanmoins abouti à un règlement non divulgué à six chiffres pour l’emprunt d’éléments d’une chanson pour enfants australienne intitulée "Kookaburra est assis dans le vieil arbre à gomme". En plus du règlement à six chiffres, le plaignant dans le procès Men at Work a également reçu une redevance de 5% sur la chanson jusqu'à son entrée dans le domaine public, en 2058.

Encore une fois, pouvez-vous vraiment mettre un prix sur la fierté? Même si ces auteurs-compositeurs plagiés ne deviennent jamais aussi riches que Jimmy Page ou Robert Plant, il doit être assez surprenant de pouvoir enfin obtenir du crédit pour certaines des chansons rock les plus célèbres et les plus appréciées de tous les temps! Oh, mais au cas où vous seriez curieux, Jimmy et Robert ont chacun une valeur nette de 170 millions de dollars.